el amOr de mi viida .. te amOh lOkiitOh

wenOh nOh tengOh muxOh k deziir zOlamente k te amOh muxiiOh ii k erez el amOr de mii viida ___ ziimplemente te amOh lOkiitOh ___ 17-05-09 el mejOr de nueztrOz diiaz

Corazón de Caballero

Ubicado en un medioevo tan 'realista' como el París de Moulin Rouge, Corazón de Caballero narra las aventuras de William Thatcher, quien se disfraza de caballero para competir en las justas deportivas. Su supuesto origen noble -y su duro entrenamiento- le hacen ascender a ojos de la multitud y de una bella dama.
Pero, desde luego, no todo es llegar y abrazarse: un noble malas pulgas sospecha de este advenedizo y toma cartas en el asunto. A la extraña sensación de escuchar personajes medievales cantando un tema de Queen o a las escenas de acción filmadas a lo Gladiador, se suma la presencia de Ledger, que le da interés y algo de emoción a la cinta. Para ver en grupo un domingo en la tarde.

Van Helsing

Van Helsing es una película de 2004 dirigida por Stephen Sommers, y basada muy lejanamente en la novela Drácula, de Bram Stoker. Los efectos especiales del filme son producto de la empresa Industrial Light & Magic.

Como curiosidad el nombre real del personaje en el libro es Abraham pero en la película lo cambian a Gabriel.

La historia transcurre en el siglo XIX en Londres, Roma, París y Transilvania; Van Helsing es un famoso cazador de monstruos al servicio del Vaticano. Tras finalizar su última misión, durante la cual acaba con el señor Hyde, es enviado a Transilvania donde Drácula mató al doctor Víctor Frankenstein para apoderarse de su tecnología y dar vida a los hijos que tuvo con sus novias, las vampiresas (Aleera, Marishka y Verona).

Para evitar eso Van Helsing viaja con su amigo, el fraile Carl a Transilvania a ayudar a Anna Valerius, la única descendiente de una familia que juró destruir al vampiro. De no ser así, su familia jamás podrá entrar al cielo. La misión de Van Helsing y Anna es matar a Drácula y a sus novias, y evitar que utilicen al ser creado por Frankenstein para dar vida a los miles de hijos de Drácula pero durante la hazaña, a Van Helsing lo muerde el hombre lobo (que un día fue Velkan, el hermano de Anna) con el que Drácula está experimentando.

Van Helsing se convierte así en un Hombre Lobo, y ahora no solo tienen que matar a Drácula sino que sólo tiene 48 horas para encontrar un antídoto que lo cure. Dicho antídoto lo posee Drácula porque el hombre lobo es el único que puede matarlo. Carl encuentra un portal con el que pueden entrar al castillo de Drácula. A medianoche, Van Helsing se convierte en Hombre Lobo y pelea con Drácula y lo mata. Así mueren también sus hijos, a los que había logrado darles vida. Anna llega con el antídoto, pero Van Helsing la ataca (inconsciente de lo que estaba haciendo) y la mata, pero ella logró inyectarle el antídoto a tiempo.

Al día siguiente, cuando incineraron su cuerpo, Van Helsing miró el cielo y vio como se formó el rostro de Anna con una lágrima, y de sus familiares recibiéndola, pues por fin los Valerious podrían cruzar las puertas de San Pedro. Con esto se supone que Van Helsing se da por satisfecho y marcha junto a Carl.

La curiosidad de porque lo llama Gabriel es porque indirectamente insinuan que Van helsing es el arcangel Gabriel, por eso tiene visiones de batallas pasadas, y debido a eso se le llama la mano izquierda de Dios, y no es una curiosidad, sino que lo hicieron a proposito, suponiendo que ´Drácula era un ángel caido.

CODIGO DE GUERRA

La forma de filmar y montar batallas cambió rotundamente desde Corazón valiente y Rescatando al soldado Ryan. Gibson y Spielberg agregaron realismo y crudeza al combate, con altas cuotas de sangre y desmembraciones varias. La mezcla entre estas convenciones recientes y el lirismo acrobático y violento del cine de John Woo era la gran expectativa que despertaba Códigos de guerra. Pero dejando la acción a un lado, también cabía temer que el romanticismo básico de sus historias comulgase con el aparato patriotero ideológico estadounidense.

La trama es tan simple como suelen serlo las de John Woo: dos soldados yanquis tienen que escoltar a dos indios navajos a través de la Segunda Guerra Mundial, para proteger un código secreto que bajo ningún punto de vista debe caer en manos enemigas. El agregado es moral, y pasa por el hecho de que los americanos tienen que proteger el código a toda costa... aun cuando esto signifique sacrificar a los navajos. Hay otra historia –individual, clásica– que carga al hombro Joe Enders, el personaje de Nicolas Cage, quien acarrea el pesado recuerdo de una batalla en la que fue líder y sobreviviente, y en la que todos sus compañeros murieron. Una pesadilla que le produce tantas heridas físicas como espirituales, heridas que sangrarán con fuerza a medida que avance el relato.

Por medio de esta subtrama, Woo abre la puerta a lecturas ideológicas diversas. No es clara la postura del film con respecto a la guerra. Se respiran aires de humanismo antibélico permanente (un poco a la manera de The Big Red One, de Sam Fuller), aunque por momentos aflora el heroísmo americano de siempre. La maniobra de Woo consiste en en fundir (hasta confundir) el heroísmo patriótico con las relaciones personales: Joe Enders necesita reivindicarse, y sólo puede hacerlo salvando a sus compañeros. En todo el cine de este director la amistad es un tema imperante, y Códigos de guerra no es la excepción. ¿Es la amistad que surge en el grupo la que origina el heroísmo? ¿O lo es la bandera brillante de Estados Unidos, que en un plano acapara toda la pantalla? Woo no confirma ninguna de las dos. Sus seguidores nos refugiaremos en la primera, para espantar la desilusión.

En cuanto a puesta en escena, si bien no decepciona, se extraña la acción a puño limpio que imprimía más deslumbramiento. Las batallas son pura adrenalina, similares a las de Spielberg (o Ridley Scott) en términos de caos y violencia, pero con estilo propio. La cámara vuela como de costumbre en el cine de Woo, pero esquiva el registro documentalista de los cineastas mencionados. La fotografía es más nítida y los planos se alejan del realismo. Woo tiene la capacidad de generar una incómoda sensación en la platea: la constatación de que la violencia (en este caso, bélica) pasa a ser en sus manos algo bello, sin dejar por eso de estremecer. La apertura de la primera batalla es el mejor ejemplo, con la sangre vertiéndose en el río, marcando el camino para la acción.

Lo que falta en Códigos de guerra son los ralentis en plena batalla, aquellas hermosas imágenes que Misión: imposible 2 proveía generosamente. Esos momentos en que Woo (de un modo similar al de Michael Mann) aislaba a sus personajes del mundo, paraba el reloj y montaba una pelea como si fuera la película entera. Su elaborado trabajo sobre el tiempo ficcional se limita aquí a los flashbacks de Joe Enders y a la secuencia final. También hay que decir que las escenas que separan cada batalla son demasiado extensas y le quitan cohesión al relato, perdido por momentos entre los rituales indios y la discriminación. Apuntes sobre las diferencias culturales que luego se disuelven en el fragor de la batalla.

Códigos de guerra no es de las mejores películas de Woo, pero tampoco merece el olvido. La historia clásica del héroe herido que lleva exitosamente adelante Cage, los guiños usuales del director y varias secuencias de acción espectaculares la sostienen.

La forma de filmar y montar batallas cambió rotundamente desde Corazón valiente y Rescatando al soldado Ryan. Gibson y Spielberg agregaron realismo y crudeza al combate, con altas cuotas de sangre y desmembraciones varias. La mezcla entre estas convenciones recientes y el lirismo acrobático y violento del cine de John Woo era la gran expectativa que despertaba Códigos de guerra. Pero dejando la acción a un lado, también cabía temer que el romanticismo básico de sus historias comulgase con el aparato patriotero ideológico estadounidense. La trama es tan simple como suelen serlo las de John Woo: dos soldados yanquis tienen que escoltar a dos indios navajos a través de la Segunda Guerra Mundial, para proteger un código secreto que bajo ningún punto de vista debe caer en manos enemigas. El agregado es moral, y pasa por el hecho de que los americanos tienen que proteger el código a toda costa... aun cuando esto signifique sacrificar a los navajos. Hay otra historia –individual, clásica– que carga al hombro Joe Enders, el personaje de Nicolas Cage, quien acarrea el pesado recuerdo de una batalla en la que fue líder y sobreviviente, y en la que todos sus compañeros murieron. Una pesadilla que le produce tantas heridas físicas como espirituales, heridas que sangrarán con fuerza a medida que avance el relato. Por medio de esta subtrama, Woo abre la puerta a lecturas ideológicas diversas. No es clara la postura del film con respecto a la guerra. Se respiran aires de humanismo antibélico permanente (un poco a la manera de The Big Red One, de Sam Fuller), aunque por momentos aflora el heroísmo americano de siempre. La maniobra de Woo consiste en en fundir (hasta confundir) el heroísmo patriótico con las relaciones personales: Joe Enders necesita reivindicarse, y sólo puede hacerlo salvando a sus compañeros. En todo el cine de este director la amistad es un tema imperante, y Códigos de guerra no es la excepción. ¿Es la amistad que surge en el grupo la que origina el heroísmo? ¿O lo es la bandera brillante de Estados Unidos, que en un plano acapara toda la pantalla? Woo no confirma ninguna de las dos. Sus seguidores nos refugiaremos en la primera, para espantar la desilusión. En cuanto a puesta en escena, si bien no decepciona, se extraña la acción a puño limpio que imprimía más deslumbramiento. Las batallas son pura adrenalina, similares a las de Spielberg (o Ridley Scott) en términos de caos y violencia, pero con estilo propio. La cámara vuela como de costumbre en el cine de Woo, pero esquiva el registro documentalista de los cineastas mencionados. La fotografía es más nítida y los planos se alejan del realismo. Woo tiene la capacidad de generar una incómoda sensación en la platea: la constatación de que la violencia (en este caso, bélica) pasa a ser en sus manos algo bello, sin dejar por eso de estremecer. La apertura de la primera batalla es el mejor ejemplo, con la sangre vertiéndose en el río, marcando el camino para la acción. Lo que falta en Códigos de guerra son los ralentis en plena batalla, aquellas hermosas imágenes que Misión: imposible 2 proveía generosamente. Esos momentos en que Woo (de un modo similar al de Michael Mann) aislaba a sus personajes del mundo, paraba el reloj y montaba una pelea como si fuera la película entera. Su elaborado trabajo sobre el tiempo ficcional se limita aquí a los flashbacks de Joe Enders y a la secuencia final. También hay que decir que las escenas que separan cada batalla son demasiado extensas y le quitan cohesión al relato, perdido por momentos entre los rituales indios y la discriminación. Apuntes sobre las diferencias culturales que luego se disuelven en el fragor de la batalla. Códigos de guerra no es de las mejores películas de Woo, pero tampoco merece el olvido. La historia clásica del héroe herido que lleva exitosamente adelante Cage, los guiños usuales del director y varias secuencias de acción espectaculares la sostienen.

--*PuCcA*--

--**PuCcA**--

La historia de Pucca es su obsesión con Garu un chico al que corre constantemente solo para darle un beso. Pucca es todo un personaje. Nació en Corea un siete de julio de no se sabe qué año, gracias a la creatividad de Vooz, una empresa maestra en crear personajes de animé para videojuegos y dibujos animados.Pucca Mide poco más de un palmo, es bajita, tiene los ojos rasgados y siempre lleva su negra melena recogida en dos graciosas coletas. Pucca es una graciosa muñequita que está levantando pasiones entre los amantes de los manga y otras iconografías asiáticas.

Esta encantadora niñita de dulce sonrisa, es hija del dueño de un restaurante chino llamado "Guh-Ryong". Entre sus hobbys está la gastronomía: es una maniática de los "Zazang", una especialidad coreana de tallarines negros dulces y del "Dakwang", un plato a base de rábanos amarillos picantes.Pero nadie es perfecto, y Pucca tampoco.
Pero nadie es perfecto, y Pucca tampoco. Su mayor defecto es que es muy impulsiva y no para de acosar a su enamorado Garu.

Garu es un descendiente ninja de 10 años de edad quien comparte con Pucca el conocimento de las artes marciales. El gran objetivo de su vida es reconstruir el nombre de su familia. Sin embargo, desde que Pucca le declaro con su amor, ella le distrae.Familia o amor? Ese es el dilema. (Y siempre escapando de los besos de Pucca) Desde que está en el punto de mira amoroso de la dulce y pesada Pucca, ha tenido que dejar de lado su gran objetivo en la vida, que es la reconstrucción del nombre de su familia.

Deberá escoger entre el honor de su familia o seguir los latidos de su corazón. Pucca acosa constantemente a Garu para conseguir un beso.

Mio es la mascota inseparable de Garu (es un gato). Siempre le sigue a todas partes y en todas sus acciones. Las pupilas de sus ojos son como las agujas de un reloj, sabrás que hora es mediante ellas.

--**NarvtO**--

La historia de Naruto comienza en una Aldea llamada “Aldea Oculta de Konoha” (hoja), una Aldea habitada por ninjas, al igual que muchas otras Aldeas colindantes. En esta aldea se encuentra Uzumaki Naruto, un chico con un gran sueño. El sueño de Naruto no es solo convertirse en un ninja y comenzar su entrenamiento como tal, sino también convertirse en un maestro HOKAGE y que todo el mundo reconozca su fuerza y destreza. Naruto es huérfano y por alguna razón la gente de la villa no le hace ningún caso, excepto su sensei Iruka. Al llegar el día en que debe examinarse para convertirse en un autentico ninja y comenzar con el entrenamiento, descubre quien es el realmente. (La aldea fue atacada hace años por un demonio zorro de nueve colas, legendario e inmortal, que arraso toda la aldea. Pero este demonio fue domado y sellado por el cuarto maestro de los Hokage, el cual tuvo que dar su vida para ello. El maestro Hokage tuvo que sellar al demonio dentro de el cuerpo de Naruto cuando este era un bebe).

Para el entrenamiento Naruto tiene que hacer equipo con otros dos ninjas de su edad, Sasuque i Sakurai junto con su maestro kakashi Hataque,viven aventuras a lo largo de su duro entrenamiento pero no solo en los alrededores de la aldea oculta de la konoha,sino tambien por

todo el continente en el cual se encuentra dicha aldea

--*DragON Ball Z*..--

DRAGON BALL Z

La historia da inicio con Goku un niño con cola el cuál desconoce su origen, es por esto que es criado en un valle perdido lejos de la civilización por un señor mayor, Son Gohan, al que él llama abuelo. Él le enseña las artes marciales hasta que muere en manos de Goku mismo convertido en una especie de gorila gigante por efecto de la luz de la luna llena cuando Goku tenia 5 años, pero el no recuerda nada de esto. Goku es encontrado por Bulma, una chica de la ciudad, la que llega al valle en búsqueda de las siete esferas del dragón para así poder invocar al gran Dragón, el místico Shen Long, que según la leyenda, es capaz de conceder un deseo al que logre reunir las siete esferas. Así se inicia la narración de la vida de Goku niño (en esta serie se enfrenta a varios enemigos, siendo los principales la armada de La Patrulla Roja, el gran Pilaf, el asesino Tao Pai Pai y el demonio Pikoro Dai Maku (a la vez que desarrolla la fuerza Kame Hame Ha, de su maestro, pero que en él por su origen Saiyajin se desarrolla más) narrada en la serie DRAGON BALL Z que abarca desde este momento hasta la boda de Goku con Milk (a quien conoció desde niña) después de haber peleado con ella en un torneo de artes marciales; en este torneo Goku pelea contra Pikoro Jr. un extraterrestre del planeta Namekusei, caracterizado por su color verde, cuyo malvado padre fue muerto por Goku niño en una gran pelea, al morir expulsa un huevo, de este huevo nacería Pikoro que años mas tarde viene a enfrentarse con Goku que ahora tiene 20 años. En la batalla por el campeonato, tras una batalla sin igual, Goku termina venciendo a Pikoro pero le perdona la vida dándole las semillas que le otorgaron en la torre Karin y se casa con Milk. Aquí acaba Dragón Ball. Dando un adelanto de lo que será Dragón Ball Z, una serie con mucha acción y aventuras pero sin perder el toque cómico que la caracterizó todos estos años. Dragon Ball se puede dividir a mi criterio en 2 partes o sagas: La primera la Saga de la Armada de la Patrulla Roja desde el inicio con la llegada de Bulma al valle de Goku y el inicio de la búsqueda de las esferas del Dragon hasta la pelea en la que derrota al asesino Tao Pai Pai, en la que su principal enemigo es la Armada de la Patrulla Roja que derrota finalmente.

La segunda saga es la de Pikoro desde el segundo torneo hasta la pelea final con Pikoro Jr. en la que su principal enemigo fue el Demonio Pikoro y su hijo, al que vence y para terminar la boda con Milk.

Esto es un pequeño resumen de Dragon Ball. Ahora les explicare brevemente los sucesos más importantes de toda la serie.

Goku conoce a Bulma, Ulong, Yamcha y Puar, detiene a Pilaf de conquistar al mundo. Bulma le da a Goku el Radar del Dragon para que encuentre la esfera de 4 estrellas que le regaló su abuelo antes de morir,El maestro Roshi le da a Goku la Nube Voladora y a Bulma la esfera de 3 estrellas. Goku conoce a Milk y promete casarse con ella (él piensa que el matrimonio era una especie de comida).

Goku entrena con el Maestro Roshi donde conoce a Krilin, su amigo del alma y a Lunch.Anual del Tenkaichi Budokai (Gran Torneo de las artes marciales). Jackie Chun gana la final. La Luna es destruida cuando Goku se transforma en un gorila gigante.

Goku va en búsqueda de la esfera de su abuelo, pero encuentra la de 6 estrellas, donde el Coronel Silver destruye la nube Voladora con un pequeño cohete.

Goku viaja a la torre de fuerza en un avión de la Patrulla Roja y aterriza estrellandoló en el suelo. Goku derrota al Sargento Metálico (Robot). Vence a Murasaki (el Ninja) y Buyon. Goku y Octavio (Androide #8) vencen al General White. #8 le da a Goku la esfera de 2 estrellas,El General Blue roba las esferas y huye estrellandosé (accidentalmente) en Villa Pingüino (donde el reparto de "Dr. Slump" hace apariciones especiales).Aralé envía al General Blue a Egipto, pero obtiene el Radar del Dragón así que Turbo (el hijo de Senbe) se lo repara.

Goku llega a la "Sagrada Tierra de Karin" y salva a Upa del Coronel Yellow. La Patrulla Roja contrata al asesino Tao Pai Pai. Goku encuentra la esfera de 4 estrellas, la cual Bora (padre de Upa) poseía.

El General Blue regresa a su cuartel con el Radar del Dragón, pero es asesinado por Tao Pai Pai. Tao Pai Pai mata a Bora y derrota a Goku. Goku escala la Torre Karin para ser entrenado por el Maestro Karin,quien vive en lo mas alto de la Torre Karin donde toma el agua sagrada. Tao Pai Pai obtiene su traje nuevo y mata al costurero. Tao Pai Pai es derrotado y muerto por Goku, mientras que el Coronel Violet encuentra la esfera de 5 estrellas.Bulma, Lunch, y el Maestro Roshi encuentran a Goku dirigiendosé al cuartel de la Patrulla Roja, Goku se infiltra en el cuartel y derrota a todos los soldados. Bulma rápidamente trae a Yamcha, y este trata de salvar a Goku.